MYPH Photography Prize 2025 - OPEN CALL

Відкритий безкоштовний конкурс для фотографів і фотографок з України у всьому світі, котрі працюють з медіумом фотографії не більше п’яти років активної практики.
Під активною практикою ми маємо на увазі свідому, регулярну та послідовну діяльність у сфері арт фотографії, яка включає:

створення власних фотографічних проєктів або серій;
участь у виставках, конкурсах, резиденціях, портфоліо-рев’ю;
публікації робіт у медіа або на професійних платформах;
навчання, воркшопи, курси, що спрямовані на розвиток фотографічної практики;
залучення до мистецької спільноти та взаємодія з кураторами, фотографами, інституціями;
формування авторського стилю, тематики, дослідницького або концептуального підходу.

П’ятирічний термін відлічується від моменту, коли автор(ка) розпочав(ла) таку активну, публічну та цілеспрямовану діяльність у арт фотографії. До цього часу можуть не враховуватись поодинокі аматорські зйомки або навчання на базовому рівні.

Умови подачі та прийнятні жанри фотографії

До участі запрошуються громадяни та громадянки України, що проживають на території України або за кордоном.
Фотографи та фотографки, котрі працюють з медіумом фотографії не більше п’яти років активної практики.
До участі запрошуються митці та мисткині, що працюють у сфері художньої та концептуальної фотографії.
Приймаються всі фотографічні техніки та форми візуальних маніпуляцій — від аналогової зйомки до цифрових колажів, від класичних підходів до експериментів.
Необхідно подати серію або завершений проєкт із 8–10 фотографій, створених впродовж останніх двох років — 2024-2025.
Переможці минулорічного конкурсу можуть подавати на конкурс нові серії та проєкти.
На момент подачі заявки автору/авторці має виповнитися 18 років.

Терміни конкурсу:

оголошення конкурсу — 14 липня
дедлайн подачі заявок — 24 серпня
оголошення 8 фіналісток / фіналістів та 3 переможниць / переможців — вересень 2025
виставка, церемонія оголошення та нагородження лауреаток / лауреатів головних призів — жовтень 2025

Головні призи

Перше місце
- Сертифікат на навчання в MYPH на суму 50 000 UAH
- Контракт на продаж робіт в колекцію Grynyov Art Collection на суму 20.000 грн.
- Статус учасника Української Асоціації Професійних Фотографів UAPP
- Апсайкл сумка для камери (підходить для полароїдів, інстаксів, плівкових), + сертифікат на 1000грн від Polaclub
- Співпраця з Spilne Art
- Книжка “Conceptual Photography” від Creative Publishing
- Набір книг: “Про фотографію” Сьюзен Зонтаґ, Ролан Барт. “Camera Lucida. Нотування фотографії” та “Лілії” Олександра Чекменьова від Музею Харківської школи фотографії MOKSOP
- 6 місяців доступу до закритого клубу від Art Navigator Academy
- Комплект книг з фотографії від ArtHuss
Друге місце
- Сертифікат на навчання в MYPH на суму 25 000 UAH
- Контракт на продаж робіт в колекцію Grynyov Art Collection на суму 15.000 грн.
- Статус претендента на участь в Українській асоціації професійних фотографів UAPP
- Сумка для камери + сертифікат на 500грн від Polaclub
- Книжка “Conceptual Photography” від Creative Publishing
- Набір книг: “Про фотографію” Сьюзен Зонтаґ, Ролан Барт. “Camera Lucida. Нотування фотографії” та “Лілії” Олександра Чекменьова від Музею Харківської школи фотографії MOKSOP
- 3 місяці доступу до закритого клубу від Art Navigator Academy
- Комплект книг з фотографії від ArtHuss
Третє місце
- Сертифікат на навчання в MYPH на суму 10 000 UAH
- Контракт на продаж робіт в колекцію Grynyov Art Collection на суму 10.000 грн.
- Статус претендента на участь в Українській асоціації професійних фотографів UAPP
- Сумка для камери від Polaclub
- Книжка “Conceptual Photography” від Creative Publishing
- Набір книг: “Про фотографію” Сьюзен Зонтаґ, Ролан Барт. “Camera Lucida. Нотування фотографії” та “Лілії” Олександра Чекменьова від Музею Харківської школи фотографії MOKSOP
- 1 місяць доступу до закритого клубу від Art Navigator Academy
- Комплект книг з фотографії від ArtHuss

Спеціальні призи та нагороди для обраних проєктів серед всіх 8 переможців / переможниць конкурсу від наших партнерів

Партнери конкурсу обирають проекти для спеціальної відзнаки на свій розсуд, незалежно від вибору журі.

15 000 грн. на підтримку жінок фотографинь від Іванни Бертран. Буде обрано один проєкт.
Сертифікат на навчання в MYPH на суму 5 000 UAH для всіх непризових місць
Сертифікат на суму 500 UAH для всіх непризових місць від Polaclub
Для учасника/учасниці, чий проєкт був знятий на плівку - 10 плівок будь-якого виду на вибір + 10 проявок та сканів + друк усіх фото із 10 плівок у розмірі 10*15см. від FOTOVRAMCI
Професійне виготовлення та оформлення відбитку з проєкту від VS-PRINT
Книжка “Conceptual Photography” від Creative Publishing для всіх фіналістів та фіналісток конкурсу
Набір книг: “Про фотографію” Сьюзен Зонтаґ, Ролан Барт. “Camera Lucida. Нотування фотографії” від Музею Харківської школи фотографії (MOKSOP)
Art Navigator Academy оберуть свого персонального переможця, чий підхід чи проєкт найбільше зачепить, і подарують йому/їй повний доступ до флагманського курсу Creative Career Compass, що стартує у березні 2026 року.

Групова виставка 8 фіналістів/фіналісток та переможців/переможниць конкурсу в галереї DYMCHUK GALLERY (м. Київ, Україна)

Журі:

Анна Аветова

Анна Аветова — українська кураторка та культурна стратегиня з понад 12-річним досвідом у сучасному мистецтві. Спеціалізується на групових виставках і стратегічному розвитку культурних інституцій. Була креативною директоркою галереї «Лавра» та очолювала галерею «Mironova». Серед проєктів — національний павільйон України на EXPO 2020 в Дубаї, «Супернова» в Базелі, «Show me peace» у Нью-Йорку.

Засновниця TUASHO — агенції, що вже 9 років співпрацює з митцями, колекціонерами та брендами в Україні, Європі й США. Брала участь у міжнародних арт-ярмарках (Photo LA, Volta Basel, Un(fair) Milan, тощо) та представляла роботи відомих українських художників.

Має мистецьку, культурну й юридичну освіту. Співавторка книги Emerging Art in Ukraine. У 2023 році разом із Дашею Біленко заснувала Art Navigator Academy — освітню платформу для діячів мистецтва.
Роман Пятковка

Роман Пятковка (1955 р.н., Харків) — представник Харківської школи фотографії. В 1972-1977 роках навчався на електроенергетичному факультеті Харківського політехнічного інституту. На початку 1980-х років захопився фотографією, формуючись як професіонал у спілкуванні з Борисом Михайловим та Олегом Мальованим. Учасник Міжнародного фестивалю фотографії ню в Арлі, FotoFest у Х'юстоні, PinchukArtCentre (проєкт "Заборонене зображення") та інших престижних платформ.

2013 — нагорода в номінації “Концептуальна фотографія” за серію Радянське фото (2013) в конкурсі Sony World Photography Awards (Лондон, Велика Британія).

Мистецькі роботи Р. Пятковки знаходяться в приватних колекціях і в музейних зібраннях: Grynyov Art Collection (Київ, Україна), Мультимедіа Арт Музей (Москва, РФ), Державний центр сучасного мистецтва (Москва, РФ), Музей Ken Damy (Бреша, Італія), Музей сучасної фотографії (Чикаго, США), Московський музей сучасного мистецтва (Москва, РФ), Navigator Foundation (Бостон, США), ARTOTHEK (Нюрнберг, Німеччина).

Інтерв’ю з ним публікували The Guardian, HuffPost, The Telegraph, The Independent та ін.
Наташа Ткаченко

Наташа Ткаченко – артконсультантка, засновниця і СЕО платформи Spilne Art. Свій кар’єрний шлях почала з аудиторської та консалтингової компанії Ernst & Young. Пізніше очолювала фінансовий контроль і аудит в металургійній компанії Interpipe.

Наташа навчалась арту в найкращих: вивчала сучасне мистецтво в European Cultural Academy у Венеції, проходила курси креативного лідерства в лондонському Sotheby’s і курси артменеджменту в КАМА. Пізніше закінчила програму культурного менеджменту у Віденському Університеті. Паралельно з теорією, вивчала практику: візити в майстерні художників, відкриття виставок, походи в музеї, розмови з кураторами, галеристами, дилерами. Усе це дало глибоке розуміння сфери й мистецького ландшафту.

«Саме ґрунтовний досвід у фінансах й управлінні процесами та командами у великому бізнесі допоміг мені зробити сміливий поворот у карʼєрі — і створити свій артпроєкт, який згодом розвинувся в самостійний бізнес», – говорить Наташа Ткаченко.
Томас Дворжак

Томас Дворжак — німецький фотограф-документаліст, відомий своєю роботою у зонах конфліктів з 1990-х років. Почав подорожувати та фотографувати у 16 років, працюючи в Північній Ірландії, Ізраїлі/Палестині та Югославії. Поєднував фотожурналістику з вивченням мов (іспанська, чеська, російська).

Прожив кілька років у Грузії, де досліджував культуру та конфлікти Кавказу — результатом стала книга «Кавказ» (2010). Його перша книга «Талібан» виникла під час роботи в Афганістані для The New Yorker. Пізніше вийшла книга «MASH IRAQ», заснована на роботах з Іраку для журналу TIME.

Висвітлював революції у Грузії, Киргизстані, Україні. Проєкт Feldpost (2013–2018) присвячений пам’яті Першої світової війни, охопив 80+ країн. Створив «Європа — фотографічний путівник для біженців» під час кризи 2015 року.

Дворжак став кандидатом у Magnum у 2000 році, а повноправним членом — у 2004-му. З 2017 по 2020 рік він був президентом Magnum.
Борис Гриньов

Український колекціонер, поет, науковець-матеріалознавець, академік НАН України, доктор технічних наук, професор. Директор Інституту сцинтиляційних матеріалів НАН України.

1998–2000 — член Національної комісії України у справах ЮНЕСКО, 2006 — обраний дійсним членом Національної академії наук України, 2010 — обраний членом Президії НАН України, 2010–2015 — член комітету з Державних премій України в галузі науки і техніки. З 2018— член Українського клубу колекціонерів сучасного мистецтва. З 2022 — член Спілки художників України.

З 1994 — приватний колекціонер. У колекції родини Гриньових зібрано твори українського мистецтва XX — початку XXI. На сьогодні колекція нараховує понад 4000 екземплярів (живопис, графіка, фото, скульптура тощо); Твори колекції постійно демонструються на українських і закордонних виставках.

З 2018 — автор 12 поетичних збірок, більшість із яких створені в колаборації з такими сучасними українськими митцями, як Олександр Судаков, Гамлет Зіньківський, Ніна Мурашкіна, Денис Саліванов, Дилявер Сейтаптієв, Анастасія Пустоварова, Юлія Набокова.

З 2022 року в постійній експозиції Національного центру мистецтва й культури імені Жоржа Помпіду в Парижі представлені твори українських митців, передані родиною Гриньових в дар.
Вікторія Мироненко

Дослідниця історії фотографії, кандидатка мистецтвознавства (PhD), асоційована дослідниця CEFRES Centre français de recherche en sciences sociales (Франція). Доцентка кафедри кінотелеоператорства Інституту екранних мистецтв Київського національного університету театру, кіно і телебачення ім. І. К. Карпенка-Карого. Авторка і викладачка курсів «Історія світової фотографії», «Контексти фотографії», «Проблеми сучасної фотографії», «Аналіз фотографічного зображення». Дослідницькі інтереси охоплюють історію української фотографії, візуалізацію тілесності, проблеми архівування фотографії та сучасні стратегії візуальної пропаганди.

Стипендіатка програми для науковців Faculty Development Grant від Університету Дюка (США), дослідницької програми Documenting Ukraine від IWM - Institut für die Wissenschaften vom Menschen Institute for Human Sciences (Австрія) та програми для українських науковців Universities for Ukraine (U4U) Non-Residential Fellowship Program (США).

Авторка багатьох статей у міжнародних рецензованих виданнях, співавторка фотокниги «Ukrainian Erotic Photography» (Видавництво «Основи», 2017) та інших видань. Дослідниця фотоархіву міждисциплінарного проекту «Fragile Memory». Запрошена лекторка низки фотофестивалів, освітніх і мистецьких подій, зокрема, Українського католицького університету, PinchukArtCentre, Школи фотографії Віктора Марущенка, Культурного фотографічного центру PhotoCULT, онлайн-інституту вільної освіти Projector, Національного культурно-мистецького музею-комплексу «Мистецький Арсенал», фестивалю «VIZII» (Київ), Днів чеської фотографії в Києві та проєкту IREX “Learn to Discern (L2D)”: тренінги з медіаграмотності та інших.
Анастасія Мануляк

Анастасія Мануляк - керівниця напряму «Візуальне мистецтво» Українського інституту. Співавторка та менеджерка низки проєктів культурної дипломатії у сфері візуального мистецтва, зокрема програми з підтримки виставкових проєктів за кордоном «Visualise». У 2022 році була співкураторкою ArtsLink Assembly 2022: «Greener Grass? Культивування взаємозв'язків в українських культурних спільнотах понад кордонами» (Варшава). До приходу в Інститут у 2019 році працювала культурною менеджеркою та кураторкою мистецьких проєктів. Була співкураторкою Другої національної бієнале молодого мистецтва в Харкові (2019). Закінчила Європейський університет за спеціальністю «Менеджмент зовнішньоекономічної діяльності» та Львівську національну академію мистецтв за спеціальністю «Менеджмент соціокультурної діяльності».

Випускниця програми обміну FSA FLEX, що фінансується урядом США.

Є представницею Українською інституту в спільній ініціативі УКФ, House of Europe та Українського інституту з підтримки мистецьких резиденцій «Заправка».

Експертка Українського культурного фонду у 2022 та 2023 роках. Викладачка курсу “Менедменджмент мистецьких проєктів” на кафедрі Актуальних мистецьких практик Львівської національної академії мистецтв.
Стів Біссон

Стів Біссон — викладач, куратор і письменник. Він очолює кафедру фотографії в Паризькому коледжі мистецтв і є співзасновником міжнародної програми Blurring the Lines, яка сприяє міжакадемічному діалогу та відзначає видатні випускні роботи в галузі фотографії та візуального мистецтва. Також він є засновником “Urbanautica Institute” — онлайн-журналу з візуальної антропології, що став важливим джерелом для дослідників і поціновувачів фотографії. Біссон обіймає посаду головного редактора видавництва Penisola Edizioni і є артдиректором Lab27 — культурного центру, присвяченого організації виставок і сприянню громадському діалогу щодо питань, пов’язаних із зображенням, фотографією та суспільством.

Він курував понад сотню подій, включаючи виставки та фестивалі, і є автором численних текстів та публікацій у співпраці з культурними та освітніми установами по всьому світу.
Ксенія Малих

Ксенія Малих — українська мистецтвознавиця, кураторка, дослідниця сучасного мистецтва та програмна директорка Промприлад Артцентру (новоствореної культурної інституції в Івано-Франківську). Керувала дослідницькою платформою PinchukArtCentre, є співзасновницею артцентру Closer та кураторського об’єднання OK Projects.
Марк Уілкінс

Марк Уілкінс — швейцарський режисер і сценарист, який мешкає в Києві та Цюриху. Він працює над фільмами, короткометражками, музичними кліпами та рекламними роликами. Його короткометражка BON VOYAGE увійшла до шорт-листа 89-ї премії «Оскар» і здобула численні міжнародні нагороди.

Він залишив школу рано, щоб самостійно освоїти кіномистецтво. Свій перший фільм зняв на камеру бабусі, а згодом працював у знімальних групах по всій Європі. У 2003 році його визнали одним із найперспективніших молодих режисерів на NEW DIRECTORS SHOWCASE у Каннах, де він також здобув Золотого Лева за соціальну рекламу для «Лікарів без кордонів».

Його роботи часто торкаються політичних тем і гуманізму, а персонажі вирізняються глибоким драматизмом і тонким гумором. Його фірмовий почерк — поетичний сюрреалізм і вишуканий постпродакшн.

Наразі його повнометражний дебют THE SAINT OF THE IMPOSSIBLE бере участь у міжнародних кінофестивалях. Марк є членом Гільдії режисерів Америки.
Даріус Вайчекаускас

Народився у 1978 році. Художник, куратор, видавець, колекціонер мистецтва та організатор різноманітних фотографічних, візуальних арт-проектів і виставок у Литві та за кордоном. Керівник двох організацій (НУО) – Клайпедського департаменту Асоціації фотографів Литви та асоціації Arts Zone. У 2019 році заснував і досі керує двома арт-резиденціями в Литві – Klaipeda Photography Residency та Arts Zone Residency у Клайпеді, в яких беруть активну участь художники з України. З 2016 року активно співпрацює з українськими художниками, фотографами, мистецтвознавцями, щорічно організовує виставки українських художників у Литві, презентує виставки литовської фотографії в Україні. У 2023 році заснував Mezo Art Foundation, значну частину колекції якого складають роботи українських візуальних художників і фотографів.

Випускник (магістр) Вільнюської академії мистецтв (2003), кафедра ЮНЕСКО, спеціальність «Менеджмент культури та культурна політика».

Живе і працює в Клайпеді, Литва.
Олександра Осадча

Історкиня мистецтва, дослідниця української фотографії, PhD (2020), кураторка та членкиня Правління Музею Харківської школи фотографії (з 2018 року). Викладачка Харківської державної академії дизайну і мистецтв (2017-2022) та Харківської державної академії культури (з 2021 року). У 2022-2025 році була стипендіатом Бібілотеки Герціана – Інститут історії мистецтва Макса Планка (Рим, Італія).
Расмус Васлі

Народився у 1986 році. Норвезький галерист і куратор, який переважно працює з молодими перспективними митцями сучасної фотосцени. У 2011 році отримав ступінь магістра фотографії в Лондонському університеті мистецтв. З 2013 року він є директором і співзасновником галереї Vasli Souza (Осло, Норвегія).

З моменту відкриття в 2013 році серед експонованих імен - Рен Ханг (CH), Занеле Мухолі (ZA), Кароліна Войтас (PL), Самі Парккінен (FI), Піксі Ляо (CH), Юші Лі (CH), Сергій Мельниченко (UA) та Неллі Паломякі (FI). А також участь у міжнародних арт-ярмарках, таких як Unseen, Paris Photo та MIA Milan (2021).

У 2022 році Васлі призначили куратором Фестивалю фотографії “Nordic Light Festival of Photography”, і відтоді брав участь у фестивалі як голова художньої ради.
Максим Ковальчук

Директор та куратор галереї Dymchuk-Gallery. Культуролог, знавець сучасного українського мистецтва і українського мистецтва другої половини ХХ століття. В свої кураторські діяльності поєднує роботу з молодими українськими митцями та митцями, твори яких складають культурну спадщину України. Куратор музейних та галерейних виставкових проєктів. Дослідник одеського нонконформізму а також південно-української школи живопису. Автор ряду культурологічних статей, упорядник каталогів та арт-буків.
Артем Гумілевський

Український фотограф, м.Миколаїв.

Переможець Global Peace Photo Award 2022. Випускник та член спільноти школи концептуальної та арт фотографії MYPH.

Брав участь у більше ніж 70 виставок по всьому світу. Роботи Артема знаходяться у колекціях Музею Харківської школи фотографії MOKSOP, Одеського національного художнього музею, в колекції Українського Дому м.Київ, Музею сучасного українського мистецтва Корсаків, Колекція Grynyov Art Foundation, а також у приватних колекціях України, США , Австрії , Німеччини, Франції, Норвегії, Англії, Туреччини.
Лу Прауд

Лу Прауд — директорка галереї у виставковому просторі Mayfair культового фотобренду Leica Camera Ltd в Лондоні, де вона відповідає за створення концепцій виставок та кураторство для галереї, створення колекцій та портфоліо для клієнтів. Кураторка з фотографії, спеціаліст, дилер і радник, відповідальний за створення та управління колекціями, зв’язок із фотографами, кураторство виставок, продажів і придбань.

Протягом двох з половиною десятиліть вона працювала та співпрацювала з деякими з найвидатніших імен в історії фотографії, включаючи; Анрі Картьє-Брессон, Єва Арнольд, Йозеф Куделка, Мартін Парр, Стюарт Франклін, Ян Беррі, Рене Буррі, Донован Вайлі, Фей Годвін, Дороті Бом, Вольфганг Сушицький, Брітта Ящинскі, Ребекка Горн, Нік Брандт, Вільям Кляйн, Джон Суонел, Террі О’Ніла, архівами Ервіна Блуменфельда, Маріо Тестіно, Пола Годжсона, Себастіао Сальгадо, Пітера Ліндберга, Стівена Мейзела, Ервіна Олафа, Пітера Г’юго, архів Нормана Паркінсона, Ральфа Гібсона, Марка Коена, Джоела Меєровіца та ін.
Люсія Бондар

Українська медіа-менеджерка і видавчиня, засновниця видавництва Creative Publishing, в минулому – журналістка та авторка багаточисельних спеціалізованих публікацій. Під керівництвом Люсії Бондар видавництво створило низку відомих медіа та організувало велику кількість міжнародних подій в Україні. З 2020 року Creative Publishing публікує книги про сучасну креативну культуру України і досягнення талановитих українців – дизайнерів, архітекторів, ілюстраторів, фотографів, художників. Серія книжок представлена англійською та українською мовами і дозволяє читачам зі всього світу ознайомитися зі здобутками культурних індустрій країни. Пані Бондар є безпосередньою авторкою всіх видань чи виступає як Co-Creator. Авторка та співвидавчиня першої книги про красу природи України з міжнародною дистрибуцією THE BEAUTY of Ukraine, опублікованої міжнародним видавництвом teNeues; Co-Creator першого міжнародного видання про сучасну креативну культуру України Ukraine Rising, надрукованого одним із найбільших європейських видавців gestalten.
Роджер Баллен

Роджер Баллен народився в Нью-Йорку. У 1982 році він переїхав до Йоганнесбурга, де живе і працює.

Він є одним із найвпливовіших і найважливіших фотографів 21 століття; його фотографії охоплюють понад сорок років. Дивні та екстремальні роботи Баллена стикаються з глядачем і спонукають його вирушити з ним у подорож до власної свідомості, коли він досліджує найглибші закутки свого власного.

Його внесок не обмежувався фотозйомкою. Баллен був автором багатьох відомих і демонстрованих короткометражних фільмів, які пов’язані з його серією фотографій». Спільний фільм I Fink You Freeky, створений для культової групи Die Antwoord у 2012 році, зібрав понад 125 мільйонів переглядів на YouTube.

Роботи Роджера Баллена входять до більш ніж сорока престижних музейних колекцій, серед яких Tate Britain, Лондон; Музей Вікторії та Альберта, Лондон; Рейксмузеум, Амстердам; Stedelijk Museum, Амстердам; Музей сучасного мистецтва, Нью-Йорк; Єлисейський музей, Лозанна; і Maison Europeenne de la Photographie, Париж, щоб назвати декілька.
Тетяна Філевська

Креативна директорка Українського інституту

Арт-менеджерка, кураторка і авторка, дослідниця українського мистецтва ХХ ст.Понад 20 років працює в культурі. В портфоліо – фестивалі, конференції, виставки, освітні курси, книги, фільми. Працювала у різних мистецьких інституціях, зокрема, в фонді сучасного мистецтва ЕЙДОС, Центрі сучасного мистецтва, Платформі культурних ініціатив ІЗОЛЯЦІЯ, Мистецькому Арсеналі. Співзасновниця ГО Інститут Малевича.

Авторка книг «Казимир Малевич. Київський період 1928-1930», «Казимир Малевич.Київський аспект» та «Дмитро Горбачов. Случаї». Креативна продюсерка фільмів “Малевич. Народжений в Україні” та “Малевич”. Викладає в Українському католицькому університеті, Дипломатичній академії України імені Геннадія Удовенка. Авторка статей та есеїв.

Закінчила філософський факультет Київського національного університету імені Тараса Шевченка. Випускниця програми FSA/FLEX, семінару “Відповідальне лідерство” Аспен Україна та менторської програми Harvard Kennedy School Women’s Network Ukraine. Членкиня SHERA, ICOM, CAA.

Організатори:

Cергій Мельниченко

Сергій Мельниченко — концептуальний та арт-фотограф із 16-річним досвідом, лауреат міжнародної премії Leica Oskar Barnack Award Newcomer 2017 (Берлін). У 2018 році заснував школу концептуальної та арт фотографії «MYPH». Член UPHA та UAPP.

Учасник понад 200 виставок і мистецьких подій по всьому світу, організатор і куратор понад 50 проєктів зі студентами MYPH. Переможець і фіналіст численних конкурсів, серед яких Фотограф року, Foam Paul Huf Award, Krakow Photomonth, Off_Festival, PinchukArtCentre Prize.

Його роботи були представлені на Paris Photo, Photo Basel, Unseen, Photo L.A. та інших міжнародних ярмарках. З 2022 року представлений у колекції фонду Alexander Tutsek-Stiftung (Німеччина), з 2024 — у постійній колекції музею K*MoPA (Японія). У 2023/24 — стипендіат Alexander Tutsek Photography Grant. Учасник європейської платформи FUTURES.

Фотографії Сергія знаходяться в приватних і публічних колекціях у США, Гонконзі, Україні, Китаї, Польщі, Франції, Німеччині, Бельгії, Литві, Чехії, Японії, Нідерландах, Італії, Швейцарії, Норвегії та ін.
Іванна Бертран

Конкурс MYPH Photography Prize 2025 проводиться за підтримки Іванни Бертран — культурної дипломатки, меценатки та колекціонерки.

Як співзасновниця та директорка міжнародної арт-ярмарки Photo Kyiv, арт-продюсерка, віце-президентка благодійного фонду Peace for Art та членкиня Франко-української торгово-промислової палати, Іванна Бертран протягом 11 років своєю діяльністю підтримує створення культурних проєктів, просуває талановитих митців та мисткинь, та сприяє реалізації сміливих культурних ініціатив в Україні та за кордоном.